Гипюр – родом из Венеции
Хотя «гипюр» слово французское, в дословном переводе означающее «плести», «оплетать», родиной этой красивейшей ткани является Венеция. В давние времена гипюр производился только вручную мастерицами высокого класса.
В наше время для изготовления гипюровых тканей используют специальные машины, которые, действуя по заданной программе, плетут ткань из натуральных или синтетических нитей.
В первом случае гипюровое полотно получается плотным, с выраженным выпуклым рисунком. Во втором выходит тонкая бельевая ткань.
Виды гипюра и его применение
Гипюровая ткань подразделяется на несколько видов:
- Классический гипюр. Эта универсальный материал, подходящий как для нарядной одежды, так и для гардин. Чаще всего используются натуральные волокна с небольшим добавлением синтетики.
- Гипюр с полиэфирными волокнами. Благодаря добавлению люрексовой нити ткань блестит, что позволяет шить одежду для особо торжественных случаев.
- Гипюр на сетке. Легкое и воздушное кружево идеально для блузок, легких платьев, пеньюаров.
- Стрейч-гипюр. Вплетение нитей лайкры делает кружевную ткань эластичной. Одежда из этой ткани прекрасно облегает фигуру, повторяя все изгибы.
- Гипюр-кожа. Эта ткань получила свое название за повышенную плотность и прочность.
- Трикотажный гипюр. Для изготовления используются шерстяные или искусственные волокна. Из него делают свитера, блузоны, кофты и т п.
Гипюр – положительные стороны и недостатки
Достоинства гипюра, как и всех других кружевных полотен, неоспоримы:
- Даже небольшая гипюровая вставка сделает из повседневной одежды нарядную.
- Учитывая разнообразие видов, узоров и оттенков, гипюр можно подобрать для любого типа фигуры.
- Ткань хорошо пропускает воздух и не парит.
- Гипюр универсален – он подходит и для изысканных свадебных платьев, и для пошива гардин и занавесей.
Ну и, как обычно, не обойтись без минусов:
Гипюр чересчур прозрачен, поэтому требует подкладки из более плотного материала.
Ткань не слишком проста в пошиве
Для того, чтобы изделие выглядело эстетично, нужно тщательно подбирать рисунок при раскрое.
Если материя слишком тонкая, то неосторожное обращение может вызвать затяжки или разрывы.. Если на ярлычке нет другого описания, то ухаживать за изделиями из гипюра следует так же, как и за ажурным кружевом. Если на ярлычке нет другого описания, то ухаживать за изделиями из гипюра следует так же, как и за ажурным кружевом
Если на ярлычке нет другого описания, то ухаживать за изделиями из гипюра следует так же, как и за ажурным кружевом.
Кружевные хитросплетения в русской глубинке
Вековая история кружева рассказывает, что кружево шьют, вяжут, плетут и даже куют. Русские мастерицы выбрали самый сложный путь — плетение. Коклюшки, валик, бубен, деревянные булавки «спички». Нехитрые приспособления и не оставляющая никаких сомнений кропотливость мастерства. В одном узоре могут переплетаться до ста нитей… В кружевных хитросплетениях разбиралась Наталья Летникова.
Как, например, в вологодском кружеве. В Вологде ремесло зародилось в ХVI веке, а уже спустя три столетия во всех помещичьих усадьбах были свои кружевные «фабрики». Сначала вологодские мастерицы прорисовывали завитушки на бумаге. Эту схему (скол) и плели из нити, перебирая коклюшки. В Вологде отличительная особенность кружева — плотная тесьма узора, так называемая велюшка, а любимый орнамент — снежинка с белой опушкой.
В ХVIII веке кружево пришло в Елец. Тонкие и ажурные нитяные паутинки. Елецкое кружево со своим характером: растительный и геометрический узор выполняют в основном сеткой. Любимый орнамент — «елецкий край» и «шашки», «пустушка» и «сливочки». К началу ХIХ столетия елецкое кружево по объемам занимало первое место в России, а в 1873 году изящные салфетки и скатерти покорили изысканную Вену.
Вятские, или кукарские, кружева известны уже более двух столетий. В конце ХIХ века в слободе Кукарка под Вяткой была открыта земская школа кружевниц, где преподавали ученицы Мариинской школы из Петербурга. На вятских кружевах порхали бабочки и распускались пышные цветы в окружении ромбов и зигзагов. Вдохновляли мастериц природные мотивы и даже звон коклюшек. Те, что из березы и вереса, звучат особенно мелодично.
Единственное в мире цветное коклюшечное — михайловское кружево. Плетут разноцветные узоры по устоявшимся традициям в Рязанской губернии, в старинном городке Михайлове. Главный цвет — красный, его разбавляют желтые, зеленые, голубые и даже черные узоры. «Бубенцы», «городки», «павлинки» окаймляют праздничные костюмы, рушники и скатерти. До сих пор плетут мастерицы по памяти и считают нити во время работы.
Слабо беленый лен с золотой нитью — визитная карточка галицкого кружева Костромской губернии. Изысканными мотивами в стиле рококо зашифрованы птицы-павы, двуглавые орлы, трилистники. Кружевницы из Галича плели для парадных случаев и наравне с незамысловатыми шелковыми полосками отдавали предпочтение светским сюжетам. На тонкой основе прогуливались дамы и кавалеры. Расцвет промысла пришелся на ХVIII век.
Калязинскому кружеву пошло уже шестое столетие. Золото, серебро, шелк, жемчуг и даже пух. В узоры вплеталось буквально все, что было под рукой. «Пройдите днем или вечером по Заволжской монастырской части города — и вы услышите звон коклюшек», — писали путешественники в ХIХ веке. Плело все женское население по 16 часов в сутки, но после революции промысел пришел в упадок, и сохраняют ремесло лишь усилиями энтузиастов.
Белёвское кружево зародилось в монастырских стенах. Монахини Белёва Тульской губернии плели мерное кружево из золотой и серебряной нити для знатных особ и священников. Светские нотки в ремесло привнесли крепостные. Замкнутый орнамент из тесемок, квадратов, «паучков» и «змеек», но уже из льняных и хлопчатобумажных, стал неплохим доходом. Кокетки — накидки и косыночки — главный ассортимент белёвских кружевниц.
Старинное название захожского, или киришского, кружева — галунцы. Традиционное ремесло Ленинградской области. Восемь деревень, окруженных лесами. Места, именуемые «захожи»: гостей дожидались нечасто. Это пошло на благо промыслу — сохранило от влияния городских мотивов. В Киришах кружева плели поверх уже готового узора, часто без схем (сколков) — от себя. И для себя: изделия не продавали, откладывали как приданое и дарили.
Балахнинское кружево родом из Нижнего Новгорода. Мастерицы подошли к работе технически: в ХVIII веке изучили орнаменты французских и бельгийских кружев и создали собственный «балахонский манер». Черные, кремовые или белые цветы, листья, плоды и визитная карточка — балахонская роза. Узоры символизировали любовь и рай на земле. «Балахна кружавничает» и по сей день, но это уже не промысел, а женское рукоделие.
Промысел по помещичьему велению. В ХVIII веке помещица из Мценска Протасова пригласила двух бельгийских кружевниц для обучения девушек с местной мануфактуры. Так появилось самое крупное кружевное производство — 1200 мастериц. Плели для царского двора. Лицо мценского кружева — геометрические мотивы. Сегодня ремесло развивается вполне благополучно: до сих пор работает школа кружевниц и промысел не забыт.
Ссылки по теме: Нетающий иней Вологды Оренбургский платок
Уход
Любая ткань кружево достаточно требовательна в уходе. Необходимо строго соблюдать все условия, прописанные производителем в сопроводительной этикетке, тогда изделие прослужит долго. Стирать лучше на щадящем режиме, без отжима, при температуре не выше 30°С, в специальном мешке. Однако предпочтительнее стирка вручную. Сушить, разложив горизонтально. Синтетику не гладят вообще, натуральные ткани – только подложив влажную материю.
Многих интересует, как отбелить кружево в домашних условиях. Для этого лучше использовать специальные средства, рассчитанные на деликатные ткани.
При соблюдении всех условий эксплуатации, а также при максимально бережном, аккуратном отношении к деликатным изделиям, они прослужат годами без потери нарядного вида. Недаром издавна кружево хранилось в сундуках и считалось одним из самых ценных составляющих девичьего приданого.
Уважаемые читатели сайта Tkan.Club, если у вас остались вопросы по этой теме – мы с радостью на них ответим. Оставляйте свои отзывы, комментарии, делитесь историями если имели дело с этим материалом! Ваш жизненный опыт может пригодиться другим читателям.
Архитектура
В архитектура ажур принимает множество форм, в том числе узор, балюстрады и парапеты, а также ширмы многих видов. В исламском мире особенно распространены различные типы экранов, включая каменные. Джали и эквиваленты из дерева, такие как машрабия. Колокольни и колокольни обычно включают в себя открытые или полуоткрытые элементы, чтобы звук был слышен на расстоянии, и они часто используются в декоративных целях. В Готическая архитектура некоторые целые шпили ажурные. Последний из двух шпилей Западного фронта Шартрский собор очень во многом ажур. Помимо камня и дерева, в ассортимент входят материалы. кирпич, которые могут использоваться для окон, обычно не остекленных, и ширм. Конструкции, такие как Эйфелева башня в Париже также описываются как ажурные. Здесь решающее значение имела ажурная конструкция, позволяющая снизить не только вес, но и сопротивление ветра.
Начиная со шпиля начала XIV века на Фрайбургский собор, в котором пробитая каменная кладка удерживалась железными скобами, ажурный шпиль, по словам Роберта Борка, представляет собой «радикальное, но логическое продолжение готической тенденции к скелетной структуре». 18 ажурных шпилей Антонио Гауди Саграда Фамилия в Барселона представляют собой продукт этой готической тенденции. Созданные и начатые Гауди в 1884 году, они остались незавершенными и в 21 веке.
Бобинное (коклюшки) кружево
Корнями возникновения уходит в бельгийскую провинцию — Фламандию (1717г). Начальная стадия развития попала на сложные времена, происходящие в стране. Несмотря на трудности кружевоплетение стало развиваться и вошло в школьную программу для девочек. Характерен растительный принт. Для плетения сочетаются нити разные по размеру. Один из трудоёмких и дорогостоящих способов кружевного мастерства. В соответствии с этими причинами исчезло из массового производства. Выполняются только индивидуальные заказы. Мастерице для работы нужно несколько нитей, которые накручиваются на коклюшку (в одной работе около тысячи штук). Эскиз наносится на тонкую бумагу.
По контуру закрепляются булавки. Из-за формы скрепления носит название сколки. Заготовки переносятся на подушку, размер которой зависит от предполагаемого изделия. Нити фиксируются в начале изделия и начинается кружевоплетение. В процессе коклюшки убираются или добавляются. Для контурного выделения используется более толстая нить.
По окончании работу снимают с бобины и вынимают булавки. Кружевные наряды пользуются спросом у аристократии и является обязательным аксессуаром для живописцев. В настоящее время ни один уважающий себя турист не покидает страну, не купив стилизованную ажурную вещь.
Разновидности и особенности
На протяжении тысячелетий удалось выработать несколько неповторимых техник кружевоплетения. Каждый вид имеет свои особенности (см. таблицу).
Такой сетчатый материал относится к наиболее популярным и востребованным. Поэтому производители стремятся создать большой ассортимент кружевных тканей, способных помочь потребителю подобрать для своих целей идеальный вариант.
Еще статьи…
Основные виды ножей – от функциональных до дизайнерских
Английский для подростков в СПБ
Электроакустическая гитара: как выбрать подходящую?
Поможет ли Месси победить сборной Аргентины на чемпионате мира – 2018?
Разведение птицы своими силами: оборудование и общие принципы
Как выбрать спиннинговое удилище, его особенности и отличия
Межкомнатные двери «Папа Карло»: где и какие лучше устанавливать?
Памятные знаки из различных материалов
Применение
Основная задача гипюра — подчеркнуть красоту изделия. Из материала получаются изысканные вещи. Благодаря полупрозрачности ткань придает своей обладательнице загадочность. Недаром у материала французские корни, слово «гипюр» переводится как «воздушное кружево».
Ткань гипюр трикотажный
Где применяется ткань:
- платья, блузки, в том числе вечерние наряды;
- традиционные свадебные платья из белого кружева;
- нижнее белье;
- декор сумок, перчаток, клатчей;
- головные уборы;
- домашний текстиль;
- ритуальный текстиль;
- сценические костюмы и многое другое.
Гипюр популярен в домашних интерьерах. Салфетки, скатерти и гардины с кружевом — незаменимый атрибут стилей прованс и кантри. Еще один способ применения материала в интерьере — драпировка абажуров и торшеров. Ткань хорошо зарекомендовала себя в некоторых видах творчества и хенд-мейда: аппликации, коллажи, декор коробочек, фотоальбомов, бижутерии.
Ткань гипюр сиреневый арт
Свойства ажура
Ажурное полотно вряд ли когда-нибудь потеряет свою популярность, уж слишком богато и стильно выглядят изделия, сшитые из него. Кроме того, у него есть масса преимуществ, за которые его любят как дизайнеры, создающие свои шедевры, так и модницы, которые их носят.
Прежде всего, это внешний вид ажура, полный благородного изящества и неповторимой красоты
Трудно пройти мимо платья, блузки или других элементов одежды из этой ткани, не обратив на них внимание.
Так как ткань достаточно тонкая и легкая, то из нее можно шить наряды разных фасонов и направлений – от свадебных и бальных платьев до строгих деловых костюмов.
Ажур отлично гармонирует с тканями разной фактуры, как плотных, так и легких по своему составу.
Этот вид полотна является воздухопроницаемым и приятным при ношении.
Несмотря на то, что ажурное полотно – это тонкая ткань со сквозным орнаментом, она прекрасно драпируется и держит свою форму.
При правильном уходе за изделиями из ажура, они будут служить своей хозяйке долгие годы, не теряя привлекательности и цвета, и не деформируясь
Важно знать: не следует путать кружево, сделанное вручную, и ажурное полотно
Если первое требует неимоверных усилий, чтобы как можно дольше сохранять свой первозданный вид, то второму не нужен особый подход при заботе о нем, чтобы долгое время выглядеть, как новое. Важно знать: не следует путать кружево, сделанное вручную, и ажурное полотно
Важно знать: не следует путать кружево, сделанное вручную, и ажурное полотно
Важно знать: не следует путать кружево, сделанное вручную, и ажурное полотно
Если первое требует неимоверных усилий, чтобы как можно дольше сохранять свой первозданный вид, то второму не нужен особый подход при заботе о нем, чтобы долгое время выглядеть, как новое. Важно знать: не следует путать кружево, сделанное вручную, и ажурное полотно. Если первое требует неимоверных усилий, чтобы как можно дольше сохранять свой первозданный вид, то второму не нужен особый подход при заботе о нем, чтобы долгое время выглядеть, как новое
Если первое требует неимоверных усилий, чтобы как можно дольше сохранять свой первозданный вид, то второму не нужен особый подход при заботе о нем, чтобы долгое время выглядеть, как новое
Важно знать: не следует путать кружево, сделанное вручную, и ажурное полотно. Если первое требует неимоверных усилий, чтобы как можно дольше сохранять свой первозданный вид, то второму не нужен особый подход при заботе о нем, чтобы долгое время выглядеть, как новое. Кроме приятных свойств, ажурное полотно имеет незначительные недостатки в глазах потребителей:
Кроме приятных свойств, ажурное полотно имеет незначительные недостатки в глазах потребителей:
- Просвечивающая ткань требует наличия подкладки, что нравится далеко не всем модницам, так как они считают, что на ее фоне плохо виден рисунок ажура. Это вряд ли можно назвать недостатком, скорее, предпочтения некоторых женщин.
- Зачастую переходы между элементами орнамента так тонки, что при длительном ношении или неправильном уходе быстро изнашиваются и рвутся, приводя изделие в негодность. Это, пожалуй, единственный недостаток ажурного полотна.
В остальном, это красивая и достаточно прочная, хотя и тонкая ткань, из которой шьют не только одежду или белье, но и делают аксессуары.
Особенности ухода за кружевом
Уход за кружевом напрямую зависит от способа производства и типа используемой в качестве сырья ткани. Как правило, кружева фабричные (и особенно ручной работы) очень прихотливы в уходе. Вот некоторые рекомендациипостобработки, которые помогут сохранить качество изделий:
- стирка должна осуществляться только руками (никакого «деликатного» режима машинной стирки);
- сушить одежду нужно только в расправленном состоянии, разложив на ровной поверхности горизонтально (иначе возможны заломы);
- утюжить можно только через марлю или тонкую ткань, аккуратно расправив полотно;
- если ажур имеет выпуклости, то глажка не проводится.
Наряды из ажурной и гипюровой ткани запрещено подвешивать на плечики (она может растянуться). Их лучше хранить в сложенном состоянии. Стирать изделия можно, только если используются жидкие моющие средства, ведь гранулы порошка могут повредить волокна. Гладить кружевную одежду нужно с изнанки, активировав режим «шелк».
Сегодня даже самые современные интерьерные дизайны жилых помещений дополняются декорированием оконных проемов легкими и необычайно красивыми ажурными занавесками, которые вносят особую эксклюзивность и уют в помещение.
Ажурные шторы можно увидеть представленными в виде обычных занавесок и ламбрекенов, которые довольно гармонично сочетаются с другими декоративными элементами в общей композиции.
Предметы интерьера
В кружевном дизайне любой объект может рассматриваться, как потенциальная основа для украшения узорами. Например, простая стеклянная бутылка, как элемент декора с кружевом, выбирается довольно часто.
Мастерицы и настоящие мастера декорируют кружевом шкатулки, портьеры, занавески, гардины, шторы, тканевые основы из льна и даже картины.
Последний интерьерный тренд – кружевной ловец снов для спальни с перьями по нижнему краю. Кроме того, из кружева делают корзины, чехлы для стульев, абажуры для ламп и подсвечники.
Стандартная занавесь или тюль – яркий пример повсеместного использования кружевных узоров на практике. Занавес для домашнего подиума можно сделать из данного материала на заказ или сшить самостоятельно.
Декоративное панно
Панно – модное украшение для стен в гостиной, кухне или спальне. Панно из ярких кружевных лоскутков отлично смотрятся в детской комнате. А черно-белые варианты удачно вписываются в настенную галерею прихожей.
Каким бывает кружевоплетение в дизайне помещения? Рассмотрим самые популярные варианты:
| Вид | Описание |
| Вологодское | Непрерывное плетение полоской, звездочки, изгибы и розетки на плотном полотне. |
| Ирландское | Полностью ручная работа, цветочные и растительные мотивы, соединение элементов с помощью сетки. |
| Венецианское | Плетение с помощью коклюшек и иголок, цветочные мотивы, основа на сетчатом полотне. |
| Бельгийское | Чередование мелких и крупных петель на сетчатом основании, тонкие линии. |
Помимо вышеперечисленных видов кружевоплетения существует много других ответвлений, которые также имеют свои особенности.
Благодаря разным видам кружева панно с ними имеют неповторимый и завораживающий облик. Кружевные панно в интерьере могут иметь круглую или квадратную форму. Иногда на одной основе из кружевных изделий собираются целые композиции.
Размещают панно в любой комнате, кроме ванны. От влажности кружево портится. Цветовые вариации тоже могут быть любыми и зависят от общей концепции дизайна помещения.
Скатерти, салфетки и подстаканники
Во многих культурах скатерти, салфетки и подстаканники делались из кружевных нитей. Здесь можно было сполна насладиться умением хозяйки украсить свой дом.
Долгое время кружевные мелкие украшения были практически в каждом доме. Без них интерьер считался бедным и неприглядным.
Сегодня скатерть из кружева не обязательно плести своими руками, можно приобрести ее в специализированном магазине. Там же в ассортименте присутствуют разнообразные узорчатые салфетки, накидки, прихватки и подобные вещи.
Занавески
Занавески из тонкого переплетения нитей – совершенно особенная интерьерная деталь. Чаще всего, их цветовая гамма ограничивается белым цветом, но встречаются и комбинированные варианты.
Как влияет на дизайн кружевная занавеска? Для начала стоит сказать о ее практической пользе. Тонкое кружево рассеивает свет, толстые нити защищают от солнечных лучей. С эстетической точки зрения данный вариант декора великолепен, находится вне моды, сочетается со многими тканями и фактурами.
Подушки и покрывала
Самый традиционный вариант применения кружева – подушки и покрывала. Они как будто созданы для того, чтобы стать основанием для тонкого плетения и сложных узоров.
«В других областях кружево стоит употреблять умеренно, но подушки и покрывала можно полностью помещать в кружевные чехлы. Здесь не бывает перебора или излишеств». Сама подушка может быть сшита из простой мешковины, но если декорировать ее кружевом и бусами, получится подлинная интерьерная изюминка.
Убранство кровати также возможно выделить при помощи узорчатого покрывала. Оно может быть полностью выполнено из кружева, тогда такое покрывало играет роль верхней накидки.
В то же время, обычной пододеяльник, украшенный кружевами и бусинами, сразу превращается в элитное постельное белье, которое не стыдно показать окружающим.
Уход
Гипюр достаточно прост в уходе и все, что ему требуется – осторожность. Его можно стирать руками и в стиральной машине в деликатном режиме
Допускается температура воды в 30 градусов. Чем больше кружева и меньше соединительной сетки, тем безопаснее стирать гипюр в машине. В любом случае необходимо предварительно ознакомиться с информацией на этикетке, где производитель указывает необходимые требования по уходу.
Гладят изделия в шелковом режиме при температуре 150 градусов. Сушат в расправленном виде, желательно в затемненном месте.
Гипюр – это декоративная ткань, украшение гардероба и интерьера. В чистом виде ее используют для создания перчаток и эротического белья. Часто гипюр – это украшающие вставки или верхнее покрытие платьев и юбок. Ткань имеет множество разновидностей, орнаментов, способов изготовления – цена также различается.
Несмотря на хрупкий внешний вид, гипюр можно стирать и гладить в домашних условиях. Это легкий, воздушный материал, широко применяющийся в текстильной промышленности (особенно в свадебной моде).
Как правильно ухаживать за изделиями из кружевных полотен
Кружево – деликатная ткань, требующая особого ухода.
Соблюдайте рекомендации производителя, указанные на ярлыке изделия.
- Стирать одежду из кружева не рекомендуется. Воспользуйтесь услугами химчистки.
- Кружевное белье стирать вручную при температуре н е выше 30 градусов. Запрещено использование отбеливателей и агрессивных моющих средств.
- Не выкручивать. Отжимать в полотенце.
- Не применять машинную сушку.
- Не сушить на батарее и открытом солнце.
- Кружевные изделия, которыми вы редко пользуетесь, хранить в коробке, обернув пергаментной бумагой или на вешалках в специальных чехлах.
Коллекция «ТИССУРЫ»
«ТИССУРА» напрямую сотрудничает с ведущими производителями, предлагая широчайший ассортимент оттенков, узоров, дизайнов.
Французское кружево
- Sophie Hallette — крупнейший производитель кружева с традиционными цветочными узорами. Кружево шантильи — визитная карточка бренда. Сотрудничает с модными домами Christian Dior, Pierre Balmain, Jeanne Lanvin. В кружева Sophie Hallette одевались Мэрилин Монро, Джеки Кеннеди, Элизабет Тейлор, Кэтрин Миддлтон, Амаль Клуни.
- Riechers Marescot — входит в состав компании Sophie Hallette. Известна оригинальным дизайном кружев, созданных на станках Leavers 19-го века.
- Solstiss Sa — предлагает более 6000 узоров, 30 000 оттенков.
Итальянское кружево: Marco Lagattolla — производитель изысканных шелковых кружев, изготовленных на станках 19 века. Для вечерних нарядов, отделки, женского белья, создания аксессуаров.
Австрийское кружево: HOH производит роскошные расшитые кружева уровня Haute couture.
Кружево по месту производства
В России самым древним способом изготовления кружев является тот, который выполняется с помощью коклюшек. Это деревянные шпульки, на которые намотаны нити.
Работа с коклюшками
Узор предварительно рисуют на бумаге. Основной частью женственного узора является плетеная лента, расположенная на плоскости с плавными изгибами.
В России известны следующие школы кружевного мастерства:
- Вологодские — это самая известная школа мастерства, благодаря которой создается значительная часть российских кружев.
- Вятское характеризуется богатством и сложностью рисунка решетки — основы для ажурного узора. При этом изгибы основных линий в этом случае более плавные по сравнению с вологодским стилем.
- При создании елецких используются мотивы, связанные с растениями или геометрическими фигурами: квадратом, ромбом, кругом или др.
Вам это будет интересно Какие ткани используются для создания детских постельных принадлежностей
Елецкое кружево
Рязанская школа считается наиболее самобытной из перечисленных. Созданные ей изделия невозможно перепутать с работами других мастеров.
Обратите внимание! Это наиболее популярные школы, но также известны произведения белорусских, армянских, киришских и других мастеров кружевной работы. Воротник
Воротник
Кружевные изделия хорошо сочетаются с использованием трикотажа.
Видовое разнообразие
Ажурный материал отражает традиции и мастерство кружевниц, способствует самовыражению и подчеркивает индивидуальность.
Французское кружево
Материал стал широко применяться благодаря Екатерине Медичи, которая надела кружевной свадебный наряд. Она ввела моду на орнамент ретичелла. Французское кружево все так же популярно, является атрибутом показов одежды pret-a-porte.
Кружева Алансонии
Мастерицы нормандской провинции создали кружево, признанное наследием ЮНЕСКО. Его плетут на основе тончайшей сетчатой ткани, на шестигранные ячейки которой наносится вручную цветочный рисунок и растительный орнамент. Контуры узора оформляются конским волосом. Технология очень трудоемкая, ведь на 1 см2 ажурного полотна нужно затратить почти 5 часов. Современное производство использует машинное плетение.
Ирландское кружево
Такие изделия отличаются изящной красотой и неповторимостью. Используется ручная техника, основанная на создании отдельных элементов (листиков, лепестков). Потом они соединяются в цельное полотно с помощью крючка. В работе участвует несколько мастериц. Чаще всего это семейное производство.
Бобинное (коклюшки) кружево
Такой вид плетения появился во Фламандии, одной из провинций Бельгии в конце XVIII века. Техника считается слишком трудоемкой и не получила широкого распространения. Ажурное полотно стало символом региона и охотно приобретается туристами. Кроме того, живописцы используют его в своем творчестве.
Акцент делается на растительный принт, а нити подбираются разного размера. Рисунок наносится на бумагу и заполняется сразу несколькими нитями, которые фиксируются накручиванием на коклюшку. Контур отмечается булавками (сколками). Потом заготовка переносится на подушку, которая соответствует размеру изделия. Нити фиксируются, а количество коклюшек в процессе работы убывает или прибавляется. По завершении кружевоплетения снимаются бобины и булавки.
Полученное на коклюшках кружево различают:
- численное с геометрическим рисунком. Получается количеством переплетений, когда нет подготовленной схемы;
- парное – узор и фон плетутся одновременно с преобладанием геометрических элементов.
- сцепное – фрагменты рисунка напоминают тесемки, которые потом соединяются «сцепками» или «решётками» с помощью крючка. Здесь больше растительных мотивов.
Для парного и сцепного кружева используется рисунок, наколотый на картоне. Точки узора отмечают булавками, которые оплетаются нитями и формируют орнамент.
Шантильи
Название связано с городком, где работали мастерицы, создавшие уникальное кружево. Популярным оно стало еще в эпоху Наполеона. Это черные кружева, признанные классикой с узором решеткой. Техника плетения применяется для отделки пелерин и шалей, накидок и зонтиков. Шиком считается платье из чёрного кружева на белом чехле. Шантильи ценился королевскими особами.
Гипюр
Появился в Венеции. Применяется при создании одежды, для украшения мебели и интерьера. Классифицируется на несколько видов: на сетке, классический, стрейч, трикотажный.
Уникальные техники плетения кружева
Хартангер — норвежское кружево. Изготавливается на белой льняной ткани.На первой стадии гладью наносится контурный рисунок, затем специальными ножницами прорезаются необходимые элементы. На получившейся паутинке формируются узоры, способом стежок. В основном используется белый свет, но в данном случае не запрещено экспериментировать. Плетение используется не только в одежде, но и для текстильного украшения.
Фриволите — пришло к нам из Франции. Своим видом доказывает, значение слова «легкий воздушный».Создается способом кручения нитей, с использования челнока. В основном применяется для изготовления салфеток, скатерти, украшения постельного белья. Современные мастерицы используют данный метод в бижутерии.
Ришелье — судя по названию, имеет итальянское происхождение. На тонком полотне (батист, муслин, органза, сетка) разнообразными по глубине стежками располагаются фантастические узоры. Оставшиеся тканевые зазоры аккуратно удаляются инструментом. Получаются теневые блики, что придает объемный эффект. Самый полярный вид — ретичелла.
Ажурное мини
Самой актуальной длиной женских нарядов в сезоне 2023 года будет миди, но это вовсе не отрицает того, что короткие кружевные платья будут тоже популярны, особенно среди девушек, желающих продемонстрировать стройность своих ножек.
Такой аутфит может быть любого цвета, сшит (или связан) из кружева, сделанного в разных техниках, иметь различный фасон (приталенный, прямой, трапеция), но у маленького кружевного платья должны быть рукава. Их отсутствие допустимо в редких случаях, при этом крой лифа исключает наличие каких-либо бретелей.
Рукава могут быть длинными (преобладают в моделях), до локтя или три четверти. Наличие рукавов позволяет создавать легкий аутфит даже в холодное время года. В этом случае лучше, если подкладка у одежды будет из теплых натуральных тканей. Летом длинные рукава помогут чувствовать себя комфортно прохладным вечером, а также смогут зрительно скорректировать фигуру, уравновесив низ и верх.
Сочетать такое мини можно с вместительной сумкой или миниатюрным клатчем, туфлями-лодочками или босоножками на шпильке или грубыми ботинками. Ажурный материал красивого платья не запрещает использовать в образе яркие акценты и аксессуары. Исключением будет только красный кружевной лук, поскольку яркий цвет уже сам по себе становится главной нотой аутфита.
